Geniale e camaleontica, l’artista giapponese Yayoi Kusama è considerata dai più la regina dei pois, celebri pallini con cui ha riempito salotti e strade di New York dal 1958 al 1973 in un’epoca di passaggio dall’espressionismo astratto allo sperimentalismo di avanguardia. Installazioni, performance di bodypainting e dipinti astratti, ciò che più ha contraddistinto i suoi lavori è stato il coraggio con cui ha dato corpo al suo paesaggio interiore. Le sue opere infatti esprimono in toto i suoi dilemmi psicologici ed emotivi che fin da piccola l’hanno tormentata. Da bambina ha iniziato ad avere allucinazioni visive e uditive e il suo modo di reagire ad esse fu trovare sostegno nell’arte, trasformarla in antidoto e sua fonte di ispirazione in età adulta. Si è sempre dedicata allo studio dell’arte e un giorno si avvicinò ai dipinti di Giorgia O’Keeffe, moglie di Alfred Stieglitz. Decise di scriverle e fu proprio dopo aver ricevuta la sua risposta che Yayoi si trasferì da prima a Seattle e poi a New York e, dopo un periodo di difficoltà, iniziò ad esporre le sue prime creazioni, consolidando la sua posizione nell’avanguardia newyorkese e diventando a tutti gli effetti una rivoluzionaria dell’arte. Da ricordare è la sua partecipazione, insieme a Louise Bourgeois e Eva Hesse, alla mostra “Astrazione eccentrica” a New York, consacrandosi nell’avanguardia delle artiste femministe degli anni ‘60. Il suo stile consiste nel moltiplicare all’infinito e in maniera ossessiva dei sacchetti riempiti d’ovatta e colorati di bianco che rappresentavano il fallo, creando così dei campi di sporgenze, tra l’oggetto minimalista e le immagini pop, per il suo utilizzo ossessivo dei pois rossi. Il fallo viene così trasformato in una parodia di sé stessa e gli ambienti, insieme agli oggetti, diventano indistinti, sommersi da pois e bozzoli bianchi.

Tra le sue opere più famose ricordiamo le sue Infinity Mirror Rooms, Accumulazioni (1961), Casa di specchi infinita - Campo di falli (1965). Kusama fu costretta a tornare in Giappone nel 1970 perché affetta da gravi problemi mentali che la costrinsero a ritirarsi dalla scena artistica per alcuni decenni e dimenticata dall’America che l’aveva osannata fino a qualche anno prima. Nel 1993 ritorna alla sua produzione artistica rappresentando il Giappone alla 45esima Biennale di Venezia mentre nel 2017 presentò l’opera “Yayoi Kusama: Infinity Mirrors” all’Hirshorn Museum a Washington D.C, “Yayoi Kusama: Life is the Heart of Rainbow” alla National Gallery di Singapore e altre due mostre personali al David Zwirner di New York; inoltre ha partecipato, con una sua personale nel 2020, ai 20 anni del Tate Museum di Londra.